New York Winter Show: un tresor per als dissenyadors d’interiors d’hotels

Si us encanten les coses belles com joies, escultures, làmpades, art i antiguitats, no hi ha un lloc millor per obtenir la vostra “fixació” de mobles i joies fabuloses que a l’espectacle d’hivern anual al Park Avenue Armory de Nova York, que ara celebra el seu 65è aniversari. . L’esdeveniment està dirigit per Helen Allen.

El programa compta amb el suport de Chubb North America Personal Risk Services, representat per Fran O'Brien, vicepresident de la divisió i president de la festa d'inauguració.

El saló del 2019 va comptar amb 70 dels principals experts mundials en l’espai d’arts plàstiques i decoratives. La col·lecció d’obres OMG disponibles per a la visualització i compra combina peces contemporànies amb les classificades com a antiguitats.

Els proveïdors presenten una gran quantitat d’oportunitats per millorar una suite d’hotels que fins i tot els directius de la suite c desitjaran. Aquesta és l’oportunitat de compra perfecta, ja que l’esdeveniment és pràcticament a prova d’estafes, ja que un objecte és verificat per autenticitat, data i estat per un comitè format per 150 experts dels Estats Units i Europa.

Els hostes de l’hotel no només s’enriquiran amb els objectes disponibles a la Mostra, sinó que el East Side House Settlement es beneficiarà dels fons recaptats durant l’esdeveniment. The East Side House és una organització sense ànim de lucre amb seu a la comunitat que dóna servei al Bronx i al nord de Manhattan, on els residents poden accedir a la formació i l’educació amb un enfocament tecnològic. Tots els ingressos de les entrades generals de l'esdeveniment i els ingressos nets de la festa de la nit d'obertura i d'altres esdeveniments especials es destinen a beneficència.

Michael Harrison, Obed Macy Director de Recerca i Col·leccions de la Nantucket Historical Association

L’exposició Collecting Nantucket / Connecting the World va ser una fabulosa oportunitat per als historiadors i col·leccionistes de veure 125 anys d’història organitzats per la Nantucket Historical Association. L'illa de Nantucket es troba a 25 quilòmetres de la costa de Cape Cod. Durant més de 150 anys ha estat important com a destinació de vacances d’estiu i també com a centre de caça de balenes.

Els seguidors de Nantucket van ser capaços d’obtenir mescles de mariners, revistes de dones del capità i pintures inspirades en la caça d’odissea de balena i de mar a tot el món. Des de mariners natius de Wampanoag, fins a colons anglesos i des de capitans marítims fins a executius d’empreses, l’àmplia selecció de retrats d’artistes com Gilbert Stuart, Eastman Johnson, Elizabeth R. Coffin, Spoilum i James Hathaway van ser l’orgia d’un historiador.

Com que es tracta del 200è aniversari d'Herman Melville, la pantalla incloïa les úniques relíquies supervivents de la tragèdia de 1820 de la balena ESSEX, la destrucció de la qual per una balena enfadada va inspirar molts segments de MOBY-DICK.

Exposició comissariada

Un dels meus llums preferits a l’exposició era el llum de taula Caleidoscopi de Gabriella Crespi (1974). Si la seguretat dormís o tingués una disposició de 60,000 dòlars, hauria adquirit aquesta làmpada i la posaria al meu escriptori (on pertany).

Crespi va néixer el 1922 i va estudiar arquitectura al Politècnic de Milà, Itàlia. A partir dels anys cinquanta, la seva obra reflectia un equilibri entre el disseny i l'abstracció escultòrica. La seva carrera com a dissenyadora va començar amb escultures d’acer en forma de lluna i, als anys seixanta, va tenir una relació amb Maison Dior en la producció d’accessoris per a la llar i la taula. Als anys setanta va produir Caleidoscopis, que combina l'escultura amb el disseny creatiu.

Entre els seus clients hi havia la princesa de Mònaco, el xah d’Iran, el rei d’Aràbia Saudita, Audrey Hepburn, Hubert de Givenchy, Gunther Sachs, Gianni Versace, la princesa Marino de Savory, la reina Paola de Bèlgica i les famílies reials de Pèrsia i Qatar, així com destacats executius empresarials i persones influents a tota Europa.

En el moment més àlgid de la seva carrera, es va traslladar a l'Índia per viure a un poble de l'Himàlaia. Després d’haver-hi estat durant 20 anys, va tornar a Itàlia, reelaborant alguns dels seus primers dissenys i produint noves edicions limitades. Crespi va morir el 2017.

Un altre cobejat llum va ser dissenyat per Edgar Brandt (1931). Nascut el 1880, Brandt va estudiar a l’Ecole Professionnelle de Vierzon. Mentre la seva primera carrera es va centrar en les arts decoratives, també es va dedicar a la fabricació d’armes i la seva empresa va dissenyar morters de 60 mm, 81 mm i 210 mm utilitzats durant i després de la Segona Guerra Mundial. Va continuar produint granades per a rifles HEAT i armes de capçalera per a ús antitanques d'infanteria.

El 1902 va iniciar la seva pròpia empresa per produir ferreria i armament lleuger a París. L'empresa es va nacionalitzar el 1936. Es destaca per l'escala Mollien del Louvre, diversos monuments commemoratius de guerra a França (és a dir, la tomba del soldat desconegut, sota l'Arc de Triomf de París). Brandt és un dels treballadors del ferro més reconeguts i apreciats del període Art Deco.

També em sentia fermament amb una gran cadena de fusta tallada de Tsonga sud-africana (d’un arbre) i volia emportar-la. Els tsonges provenen d'Àfrica Central i Occidental a partir del 200 i el 500 dC, migrant dins i fora de Sud-àfrica durant més de 1000 anys. Primer establiment a les planes costaneres del sud de Moçambic i establiment a la província de Transvaal i la badia de Santa Llúcia a Sud-àfrica a partir de la dècada de 1300. L’artesania dels tsongas és extraordinària

La instal·lació d’aviari de Willied Hunt Diederich presenta una contribució increïblement artística i creativa al disseny. Diederich va néixer a Àustria-Hongria el 1884. La seva mare, Eleanor Hunt, era nord-americana i filla del conegut artista de Boston, William Morris Hunt. La passió del seu pare per la caça va influir en la devoció del jove Diederich pels cavalls i els gossos, convertint aquests animals en el tema de les seves siluetes de paper retallades que va començar als 5 anys. Els animals en forma de silueta van continuar sent un tema constant al llarg de la seva vida.

Diederich es va educar a Suïssa a la zona al voltant del llac de Ginebra. Als 15 anys, ell i el seu germà van ser enviats a estudiar a Boston a la Milford Academy. Va viatjar per Arizona, Nou Mèxic i Wyoming, on vivia al ranxo del seu cosí.

A causa del seu interès per l'art, es va inscriure a l'Acadèmia de Belles Arts de Pennsilvània i va viatjar per Europa i Àfrica. Al Marroc va estudiar tècniques ceràmiques. També va viatjar i estudiar a París amb el famós escultor d'animals Emmanuel Fremiet i a París es va fer amic d'Elie Nadelman, Jules Pascin i Ferdinand Leger.

El 1921 Diederich vivia al carrer Barrow 50 ½ a Greenwich Village. La seva obra tenia molta demanda i es va exposar al Metropolitan Museum of Art, al Whitney Museum i al Newark Museum. També va crear els cartells de ferro i les bandes meteorològiques del zoo de Central Park i va treballar en encàrrecs del programa WPA per al zoo del Bronx, l’estació de tren de Forest Hills i una gran escultura per a l’oficina de correus de Westwood, NJ (1938).

Una addició perfecta a una suite d’hotels (que atén els magnats de Wall Street) seria definitivament el carbó vegetal de Robert Longo, “Suleiman”. Nascut a Brooklyn, Nova York el 1953, i crescut a Long Island, el fascinaven els mitjans de comunicació com pel·lícules, televisió, revistes i còmics. Els seus primers interessos continuen influint en el seu art i és conegut sobretot pels seus detallats dibuixos fotorealistes de figures saltants, taurons, tigres i armes, dibuixats a carbó vegetal, grafit i tinta.

Va estudiar breument a la Universitat del Nord de Texas, però va abandonar la carrera sense obtenir un títol. Va estudiar escultura amb Leonda Finke, que el va animar a seguir una carrera en arts plàstiques. El 1972 va rebre una beca per estudiar a l'Accademia di Belle Arti de Florència, Itàlia. Quan tornava a Nova York, es va matricular al Buffalo State College i va rebre un BFA el 1975.

Mentre estava a la universitat, va establir una galeria d’art d’avantguarda, el Essex Art Center, originalment una fàbrica de gel reconvertida i conegut com a Hallwalls Contemporary Art Center. Quan va tornar a Nova York, es va unir a l'escena artística dels anys setanta.

Preparant la càmera

En muntar un espectacle de la mida i la durada del programa d’hivern, molta gent necessita muntar el trencaclosques. És bastant meravellós passejar pels passadissos mentre cada expositor es prepara per a la festa d’inauguració.

Per obtenir informació addicional, clica aquí.

© Dr. Elinor Garely. Aquest article sobre drets d'autor, incloses les fotos, no es pot reproduir sense el permís per escrit de l'autor.