L'artista té una exposició individual a la Osborne Studio Gallery durant el mes d'octubre.
El focus d'aquesta exposició particular és el món del cavall dels viatges de l'artista durant els darrers dos anys.
Van ser els avis de l'artista els que van encendre el seu amor per sortir a explorar primer el país i després el món i gravar-ho a través de l'art.

Em va intrigar i vaig buscar més informació sobre els seus antecedents. Vaig descobrir que Hodge, que va néixer l'any 1966, ha produït una sèrie d'obres impressionants inspirades en els seus viatges d'Andalusia a l'Índia.

Els amants de l'art podran veure les pintures d'Hodge a la seva pròxima exposició individual al Galeria Osborne Studio del 5 al 28 d'octubre de 2021. Aquesta col·lecció reuneix imatges dels viatges de l'artista durant els darrers dos anys i explora el món del cavall, des dels cavalls Marwari de Rajasthan, els cavalls de circ internacional de Mònaco, fins als pura sang i els cavalls àrabs. de l'Orient Mitjà.

Hodge va ser criat pels seus avis que van passar molts anys a l'Índia, i van encendre el seu interès per sortir i començar a explorar el país. La font d'inspiració més important per a aquesta exposició va ser la Fira del Camel de novembre a Pushkar, Rajasthan, una de les experiències de viatge més grans de l'Índia, espectacle a escala èpica. Va descriure com va sorgir l'exposició: “Va sorgir l'oportunitat d'exposar un treball més amb la galeria de l'estudi Osborne, on he fet una exposició individual anterior. Al llarg dels anys havia fet nombrosos viatges a l'Índia i vaig visitar la ciutat de Pushkar durant la fira de camells, quatre o cinc vegades.

"Pushkar és un poble petit i bonic, molt sagrat per als hindús, que cobra vida per a la fira anual dels camells. Podeu gaudir de l'emoció als carrers, però retirar-vos a petites terrasses tranquil·les quan calgui. Un lloc preciós per gaudir d'una gran diversitat i ritme."

"Però abans de l'inici de la pandèmia havia visitat El Rocio a Andalusia, on hi ha un altre gran festival, de nou amb molts centenars de cavalls i persones de diverses regions".

Després de cinc anys estudiant tècniques d'Antics Mestres a Palma, Mallorca, Hodge es va fer un nom com a retratista. Va viatjar per primera vegada a l'Índia l'any 2000. Aquest viatge va ser l'inici d'una intensa fascinació per l'Índia, per la seva cultura, paisatge i qualitat espiritual. Tot i que la seva propera exposició té una temàtica eqüestre, el seu estil evoluciona constantment per esdevenir més audaç i senzill, de vegades la pintura figurativa deixa pas a l'abstracció.

Les pintures tendeixen a mirar els animals i les persones, l'arquitectura i el paisatge. Segons Hodge, "el tema és inspirador, però realment és un equilibri entre això i utilitzar-lo com a plataforma per crear un resultat pictòric realment animat. Fer que la superfície i la tensió de la pintura funcionin realment és tan important com representar la imatge i, quan té èxit, hi ha una harmonia encantadora entre ambdues".

Hodge diu que segueix tornant al tema dels cavalls perquè constantment troba alguna cosa intrigant i visualment seductor sobre ells: una meravellosa col·lisió de bellesa i enginy mecànic. Malgrat els canvis estilístics, l'únic tema perdurable, principalment, és l'Índia. Diu: “Les tècniques de pintura passen de representacionals a abstractes i enrere perquè moltes de les experiències que hi tens requereixen una resposta diferent. Un bell animal o paisatge requereix que el pinti fidelment i intenti recrear sobre el llenç una pintura que sigui alhora satisfactòria físicament i una representació fidel i honesta del tema”. Altres temes, com l'aspecte històric de la Porta de l'Índia o la sèrie de pintures Breaking the Cycle de Varanasi, necessiten un enfocament molt diferent. Això és el que manté l'experiència viva i interessant per a ell.

Tot i que el seu treball se centra principalment en l'Índia i El Rocío a Espanya, també hi ha alguns quadres de França on viu el seu pare (també artista). Hodge rebutja qualsevol suggeriment que l'exposició només pugui agradar a les persones que han visitat l'Índia. "Espero que no. Les pintures es poden gaudir tant a nivell de representació com de pintures, independentment del motiu. Una posta de sol bonica és una posta de sol bonica allà on es produeixi".

Hodge va començar a pintar quan va assistir a una escola d'art tradicional a Mallorca quan tenia 25 anys. “Vaig estar cinc anys aprenent del meravellós pintor Joaquim Torrents Llado. Ara també estic ensenyant un parell de classes a la setmana en una escola d'art, així que espero transmetre-ne algunes. M'interessen tants artistes diversos. Però crec que tots comparteixen la qualitat que fan servir la pintura d'una manera molt expressiva i lliure. A més, en aquests moments estic gaudint especialment de l'art mogol en miniatura de l'Índia, cada cop més viu quan comences a llegir sobre els personatges que hi ha.

Aquells que no puguin visitar l'exposició personalment poden veure les imatges al lloc web de la galeria Osborne i Lloc web personal de Hodge .

Quan se li pregunta sobre els seus plans de futur, Hodge diu: "Crec que, quan sembli assenyat, tornar a l'Índia i continuar treballant allà i veure què passa. No m'agrada fer plans massa, sinó trobar la ubicació que et crida i estar obert a qualsevol cosa que passi".