Les pintures històriques d'un famós artista hoteler nord-americà

A principis de la dècada de 1920, Edward Hopper va produir il·lustracions i portades per a Tavern Topics, publicat i distribuït pel Waldorf Astoria. hotel a Nova York, i els anys 1924 i 1925, va dibuixar divuit portades brillantment il·luminades per a la revista comercial Hotel Management.

Aquest artista nord-americà, Edward Hopper, era conegut per l'interès pels hotels, motels, cases turístiques i l'ampli ventall de serveis d'hostaleria. Del 1920 al 1925 va treballar com a il·lustrador comercial per a la gestió hotelera i els temes de tavernes des de la Gran Depressió fins a la Guerra Freda. Va augmentar els seus coneixements sobre els serveis d'hostaleria com a hoste freqüent en diversos allotjaments en els viatges de llarga distància en automòbil que va fer amb la seva dona, l'artista Josephine Hopper. A partir de mitjans de la dècada de 1920 i fins a principis de la dècada de 1960, Hopper va explorar temes de serveis d'hostaleria en pintures, aquarel·les, dibuixos i gravats. De vegades va anomenar aquestes obres com a "hotel" o "motel", però amb la mateixa freqüència no ho feia. Més de la meitat són compostos de llocs, amb no poca invenció i llicència artística.

Edward i Jo van viure gran part de les seves vides a Manhattan, que, com altres regions del país, va experimentar un auge massiu de la construcció d'hotels al primer quart del segle XX. Els ingressos generats per l'hotel van caure més d'un 25 per cent durant els anys de la depressió del 1929 al 1935, cosa que no va ser un impediment per a Hopper.

Entre les guerres mundials, Hopper va produir almenys dos aiguaforts i cinc pintures que sintetitzen components arquitectònics de diversos hotels urbans, alguns dels quals els coneixia per viure a Nova York, mentre que d'altres van recordar imatges suggerides a les pàgines d'Hotel Management durant els anys que va passar. va produir les seves portades. En la seva majoria, les portades representen parelles elegants ballant, sopant i navegant en un entorn hoteler.

Mirant des del punt de vista de casa seva al número 3 de Washington Square North a Nova York, els Hoppers haurien trobat diverses estructures de lloguer híbrides, inclòs un campanar de deu pisos al 53 de Washington Square South. Dissenyat per McKim, Mead & White i construït l'any 1893, en realitat formava part de l'Hotel Judson, els ingressos del qual es van beneficiar a l'església de Judson Memorial, amb columnates, al costat. Hopper va plasmar aquesta visió a la pintura November, Washington Square, que va començar el 1932 i a la qual va afegir components del cel el 1959. L'amic dels Hoppers, l'artista John Sloan, va viure a l'Hotel Judson durant vuit anys, fins que va ser desallotjat per Universitat de Nova York (que abans havia annexat la propietat). L'estructura taronja cremada de tres pisos a l'extrem esquerre de la versió pintada és la pensió House of Genius, al número 61 de Washington Square South, que, en diversos moments des dels anys 1910 fins als 1930, va allotjar artistes, autors, poetes i músics, incloent Theodore Dreiser, John Dos Passos, Eugene O'Neill i Alan Seeger.

Els apartaments hotelers es troben entre les estructures que figuren en els tipus arquitectònics de Hopper sintetitzats en composicions seleccionades com House at Dusk. Cases populars d'allotjament urbans que oferien lloguers a curt termini, es tractaven bàsicament d'apartaments però amb les comoditats d'un hotel. Aquests espais híbrids de classe mitjana contenien diverses unitats amb banys compartits i sovint contenien sales d'estar amb pianos i oferien un restaurant, un porter i un servei de neteja diari.

El resultat d'almenys nou dibuixos d'estudi, Hotel Lobby, és probablement el tractament més complet de Hopper del tema dels serveis d'hostaleria.

Asseguda en una cadira entapissada, una dona jove amb un vestit blau llegeix el seu llibre, reclinant-se en angles que reflecteixen els del seu homòleg més madur al vestíbul. A la paret del darrere, una vista a través de cortines fosques d'una porta oberta revela un restaurant amb taules cobertes de llençols. Les línies formades al terra reflecteixen els principis de disseny d'època que tracten la catifa com un mitjà per guiar les multituds i determinar la col·locació dels mobles. Encara més important per a la multitud i el control del clima és la porta giratòria, retallada a l'esquerra al vestíbul de l'hotel. Per tota la imatge arquitectònica urbana de Hopper, les portes giratòries apareixen només en dos dels estudis d'aquesta obra i només en un altre quadre (Sunlight in a Cafeteria, 1958, a la Yale University Art Gallery). Les variacions de la porta giratòria existien almenys des de mitjan segle XIX amb la recerca de regular la ventilació i mantenir constants les temperatures als espais públics. Com que no permetia l'entrada d'aire des de l'exterior, una porta giratòria estava, en paraules d'un primer promotor, "sempre tancada". Això ajuda a explicar com l'Hotel Lobby, una pintura acabada el gener de 1943, i amb una parella amb roba d'hivern, també podria representar una dona sense abric amb un vestit de màniga curta.

Moltes de les 18 cobertes frontals conegudes de Hopper HM es van fer a mitjans de la dècada de 1920. En la seva major part, les portades representen una o més parelles elegants gaudint d'una activitat com ballar, sopar i vaixell sobre un fons d'hotel creat. Hopper va utilitzar hotels reals (l'hotel Cincinnatian d'Ohio i el Mohonk Mountain House de Nova York) com a inspiració en dues de les portades. Els colors clars i les activitats energètiques de les il·lustracions són una diferència clara de les obres més famoses de Hopper, com ara "Automat" o l'emblemàtic "Nighthawks". Els Hoppers, Edward i Josephine [també pintor], dinaven cada dia a l'Hotel Dixie de Nova York.

I potser absorbint la mentalitat de l'hospitalitat que es tracta de l'experiència dels hostes, el VMFA ha fet un pas més enllà, recreant l'habitació d'hotel que es veu a l'obra de 1957 de Hopper "Western Hotel".

Edward i Jo van començar a llogar cases d'estiueig a South Truro a Cape Cod l'any 1930 i comprarien una propietat i hi construirien una casa uns anys més tard. A la dècada de 1940, Cape Cod posseïa una sèrie de cases turístiques: habitatges unifamiliars moblats que oferien habitacions per a estades de curta durada, sovint de temporada. Profundament interessat en l'arquitectura domèstica, Hopper va pintar diverses cases turístiques al llarg de la seva llarga carrera, però en retrospectiva sembla haver estat especialment interessat en una d'aquestes residències a Provincetown a Cape Cod. Va passar diverses nits llargues aparcat davant l'estructura, fent dibuixos, donant com a resultat una pintura que ofereix una vista de les habitacions davanteres de la casa; pel que sembla, els habitants es van preguntar què estava fent l'artista, assegut allà al seu Buick dibuixant.

Els Hoppers feien llargs viatges periòdics per carretera a la recerca de temes per Nova Anglaterra, Occident i Mèxic, entre altres llocs. En aquestes sortides, es van allotjar a cases turístiques i, finalment, a mesura que augmentaven els ingressos d'Edward, en motels i pistes de motor. Parts dels diaris de Jo, que cobreixen entre mitjans de la dècada de 1930 i la dècada de 1960, i recentment donats a l'Associació i Museu d'Art de Provincetown, revelen pàgina rere pàgina de descripcions extenses d'aquests allotjaments i els sentiments de la parella sobre ells. Una de les entrades més acolorides i llargues parla de la seva estada al Weseman Motor Court a El Paso del 15 al 22 de desembre de 1952. Hopper va pintar Western Motel durant una beca a la Fundació Huntington Hartford a Pacific Palisades, Califòrnia, però el canvas també evoca les descripcions de Jo i la premsa contemporània que parla dels allotjaments a El Paso.

Els Hoppers van fer cinc llargs viatges a Mèxic entre 1943 i 1955, en els quals també van visitar diverses regions dels Estats Units; van viatjar en tren l'any 1943, però a les altres sortides es van viatjar en cotxe. Sovint dimensionaven un local en funció de la qualitat dels seus allotjaments i de la vista que ofereix la seva habitació i des del terrat de l'estructura. Gran part del que sabem sobre el temps que Hopper va passar a Mèxic prové de la correspondència de la parella sobre papers i postals d'hotels i motels. Datant del seu primer viatge a Mèxic, Saltillo Rooftops posa en primer lloc el tub d'estufa del terrat del seu hotel a la casa Guarhado (on es van allotjar ell i Jo) per equilibrar el desplegament de les muntanyes de Sierra Madre al fons. A la catedral de Monterrey, torna a la seva pràctica d'utilitzar els seus allotjaments (en aquest cas l'Hotel Monterrey) com a dispositiu d'enquadrament per sintetitzar un inventari visual d'hotels i altres estructures: la senyalització retallada de l'Hotel Bermuda apareix a la part inferior esquerra. Els hotels i els motels poden proporcionar una metàfora útil per entendre gran part del treball de Hopper en general. Va donar per fet que els hotels i les pintures ofereixen experiències temporals, serveixen a diverses persones i, en definitiva, són il·lusions molt elaborades. Hopper va veure el seu art, les seves pintures i aquarel·les en particular, com a llocs on invertir temporalment i sobre els quals reflexionar més tard amb introspecció i nostàlgia a parts iguals. Seixanta-nou d'aquestes pintures, aquarel·les, dibuixos, gravats i portades de revistes es presenten, juntament amb trenta-cinc obres sobre el tema d'altres artistes, a l'exposició Edward Hopper i l'hotel americà del Virginia Museum of Fine Arts de Richmond. .

Potser és oportú que l'exposició estigui organitzada i hi faci el seu debut. Els Hoppers van visitar Richmond en diverses ocasions. El seu propi art apareixerà en exposicions biennals posteriors. Hopper va tornar al museu l'any 1953 per a una exposició de Judge the Jury, quan el museu va comprar House at Dusk. Una fotografia d'aquesta visita mostra a Hopper i l'artista de Richmond Bell Worsham dempeus davant la pintura de Hopper Early Sunday Morning. Després d'una comunicació enèrgica, a través de l'allotjament de la parella en aquesta visita, la directora del museu, Leslie Cheek Jr., va assegurar a Hopper: "Mentre a Richmond us allotjareu a l'hotel Jefferson, una estructura Beaux-Arts, crec que gaudireu. .” Hi havia molts hotels on Cheek podria haver col·locat Hopper, però es va assegurar que l'artista s'allotjava en un establiment reconegut com el "millor del sud".

El treball de Hopper per a la direcció d'hotels va influir en la seva carrera. Les coses que va fer per a la direcció d'hotels, i fins i tot algunes de les fotografies, anuncis i articles, van proporcionar un magatzem d'imatges i idees a les quals tornaria una i altra vegada.

Stanley Turkel va ser designat com a historiador de l'any 2020 per Historic Hotels of America, el programa oficial del National Trust for Historic Preservation, pel qual va ser nomenat anteriorment el 2015 i el 2014. Turkel és el consultor hoteler més publicat als Estats Units. Exerceix la seva consultoria hotelera servint com a testimoni expert en casos relacionats amb hotels, ofereix gestió d’actius i consultes sobre franquícies d’hotels. Està certificat com a emèrit de proveïdor d’hotels mestres per l’Institut Educatiu de l’American Hotel and Lodging Association. [protegit per correu electrònic] 917-628-8549

Acaba de publicar-se el seu nou llibre "Great American Hotel Architects Volume 2".

Altres llibres d'hotels publicats:

• Grans hotelers americans: pioners de la indústria hotelera (2009)

• Construït per durar: més de 100 anys d'hotels a Nova York (2011)

• Construït per durar: hotels de més de 100 anys a l'est del Mississipí (2013)

• Hotel Mavens: Lucius M. Boomer, George C. Boldt, Oscar del Waldorf (2014)

• Grans hotelers americans Volum 2: pioners de la indústria hotelera (2016)

• Construït per durar: hotels de més de 100 anys a l'oest del Mississipí (2017)

• Hotel Mavens Volum 2: Henry Morrison Flagler, Henry Bradley Plant, Carl Graham Fisher (2018)

• Great American Hotel Architects Volum I (2019)

• Hotel Mavens: Volum 3: Bob i Larry Tisch, Ralph Hitz, Cesar Ritz, Curt Strand

Tots aquests llibres es poden demanar a AuthorHouse visitant stanleyturkel.com  i fent clic al títol del llibre.